Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Τέχνη του Φανταστικού. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Τέχνη του Φανταστικού. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 23 Απριλίου 2025

Ο Άγιος Γεώργιος και ο Δράκος

του Άρθουρ Μάχεν

μετάφραση: Southman

(Σημείωση: Του Αγίου Γεωργίου σήμερα και τι πιο ταιριαστό από ένα άρθρο του Άρθουρ Μάχεν. Ο Μάχεν ήταν ένας από τους σημαντικότερους συγγραφείς διηγημάτων φαντασίας και τρόμου στο πρώτο μισό του 20ου αιώνα. Ενδιαφέρθηκε για τον μυστικισμό και ήρθε σε επαφή με τους υπόλοιπους Βρετανούς συγγραφείς του κύκλου της εσωτεριστικής οργάνωσης «Χρυσή Αυγή». Ωστόσο, σύντομα διαπίστωσε ότι αυτός ο προσανατολισμός δεν τον ενέπνεε με αποτέλεσμα να στραφεί στην Καθολική Εκκλησία. Αν και έντονα αντιγερμανός στον Α Παγκόσμιο Πόλεμο, κατά τον μεσοπόλεμο είδε με συμπάθεια την ανάπτυξη των εθνικιστικών παραδοσιοκρατικών κινημάτων. Διατηρώντας μια αποστασιοποίηση από τα πολιτικά δρώμενα, δήλωσε δημοσίως την υποστήριξή του στους εθνικιστές της Ισπανίας κατά την διάρκεια του εμφυλίου πολέμου. Η σκέψη του συγκεράζει την ιστορική αναζήτηση, την λαογραφία και την αντίθεση στον εργαλειακό ορθολογισμό, αποτελώντας χαρακτηριστικό δείγμα της νεορομαντικής παραδοσιοκρατίας, κάτι που στο παρακάτω κείμενο αυτό γίνεται εμφανές).

 

Στις 23 Απριλίου, αυτού εδώ του μήνα, τιμούμε τη γιορτή του προστάτη Αγίου της Ευδαίμονος Αγγλίας μας, του Αγίου Γεωργίου. Μερικοί από μας έχουμε την τάση να εκφράζουμε μια δυσθυμία για τον Άγιο Γεώργιο. Στους πιο σεβάσμιους κύκλους της Εκκλησίας μας έχει εκφραστεί η άποψη ότι είναι κρίμα ο Προστάτης Άγιος της Αγγλίας να είναι στην καλύτερη περίπτωση ομιχλώδης και στην χειρότερη πρόσωπο μυθικό και όχι υπαρκτό. Θέτοντας κατά μέρους τις συκοφαντίες του Γκίμπον, ότι ο Άγιος Γεώργιος ήταν στην πραγματικότητα ένας κερδοσκόπος, αν όχι ξεκάθαρα ένας απατεωνίσκος μισθοφόρος του ρωμαϊκού στρατού -κάτι που έχουμε κάθε λόγο να πιστεύουμε ότι ήταν απλά μια κακή προαίρεση του ίδιου του Γκίμπον και τίποτα άλλο- κάτι περισσότερο δεν έχει διασωθεί για τον Άγιο Γεώργιο παρά μόνο ο Δράκος.

Και όταν η συζήτηση φτάνει στους δράκους, το ξέρεις, για να το θέσουμε κατά τον τρόπο του κ. Τζορτζ Σάμσον, ότι δεν πρέπει με τίποτα να φτάσεις εκεί. Οι δράκοι απλά δεν μπορούν να θεωρούνται σοβαρό θέμα συζήτησης. Και αν αφαιρέσεις και το σκότωμα του δράκου, δεν μένει πια στα αλήθεια τίποτα άλλο. Οι επιμελητές του Ρωμαϊκού Συναξαριού δεν ζούσαν σε μια εποχή που μπορούμε να θεωρήσουμε ότι βασίλευε η κριτική σκέψη. Δεν ήταν σίγουρα άνθρωποι που θα εξέταζαν τις πράξεις και τους θρύλους των Αγίων με ψυχρή δυσπιστία και καχυποψία. Αλλά δεν μπορούσαν να βγάλουν άκρη ή σχεδόν δεν μπορούσαν να βγάλουν άκρη με τον Άγιο Γεώργιο. Η Συλλογή τον αναφέρει ως Μάρτυρα, χωρίς συγκεκριμένες λεπτομέρειες, οι στίχοι και οι αποκρίσεις που μιλούν για αυτόν είναι από το «Κοινό των Μαρτύρων» – όπως έχουν χρησιμοποιηθεί για όλους τους Μάρτυρες. Δεν υφίσταται κανένας θρύλος, κανένα στοιχείο ότι υπήρξε Δράκος. Έτσι λοιπόν, με το Ρωμαϊκό Συναξάρι κατά τα φαινόμενα να μην γνωρίζει τίποτα για τον Άγιο Γεώργιο, μπορούμε να καταλήξουμε στο συμπέρασμα ότι δεν υπάρχει κάτι για να γνωρίζουμε. Ο Προστάτης Άγιος μας είναι μια φιγούρα ομιχλώδης.

Κι, όμως, αυτή η φιγούρα είναι ζωτικά ενδιαφέρουσα, τουλάχιστον για μένα. Γιατί παρόλο που αυτός ο Μάρτυρας του 3ου αιώνα δεν σκότωσε κανέναν δράκο, κάποιος είχε σκοτώσει δράκους σε μια πιο απροσδιόριστη εποχή που περικλείεται στη φράση «μια φορά κι έναν καιρό». Δεν γνωρίζουμε τίποτα για τον Άγιο Γεώργιο, όμως, η λαϊκή παράδοση που τον θέλει δρακοκτόνο, αποδεικνύει ότι πάρα πολύ καιρό πριν υπήρχαν δράκοι και υπήρχαν και άνδρες που τους συνάντησαν και τους σκότωσαν. Γιατί η παράδοση είναι πάντα αληθινή. Περισσότερο υποβαθμίζει τα πράγματα παρά τα μεγαλοποιεί.

Σε αυτή τη συγκεκριμένη περίπτωση, για παράδειγμα, πηγαίνετε στο ντουλάπι που φυλάτε όλες τις παραδοξότητες και πατήστε το κρυμμένο κουμπί, που θα κάνει να ανοίξουν διάπλατα τα μυστικά συρτάρια που κρύβουν τα πιο σπάνια εκθέματα και βγάλτε ένα χρυσό νόμισμα. Κοιτάξτε τη φιγούρα του Δράκου που ο Άγιος ποδοπατά και εξοντώνει. Ένα απαίσιο στην όψη τερατούργημα σίγουρα, αλλά ένα αρνάκι, ένα μικρό γατάκι σε σύγκριση με το δράκο όπως πραγματικά ήταν. Όπως πραγματικά ήταν; Ναι, σίγουρα! Μόνο οι λάτρεις της επιστήμης αποκαλούν τους δράκους «πτεροδάκτυλους». Όπως παρατηρεί με ευχάριστο τρόπο ο Κίνγκσλεϊ στο έργο του The Water Babies, οι σπουδαγμένοι γελούσαν ειρωνικά για πολλά χρόνια με την παραμικρή αναφορά στους δράκους. Όμως, μετά ανακάλυψαν τα οστά τους και αντί να το παραδεχτούν με εντιμότητα και να αναγνωρίσουν ότι οι παλιές αυτές ιστορίες είναι αληθινές και πώς πραγματικά έχουν υπάρξει δράκοι στη Γη, σκαρφίστηκαν μια ελληνική λέξη και μίλησαν για «πτεροδάκτυλους», για «φτερωτά δάκτυλα», έναν όρο ηλίθιο και καθόλου εκφραστικό όπως ο όρος «δράκος».

Και, επιπλέον, ξέρουμε ακριβώς πως έμοιαζαν αυτά τα θαυμάσια όντα, μήκους 50 ή περισσοτέρων ποδιών! Και δεν το ξέρουμε από τις αναπαραστάσεις των μελετητών αλλά από έναν πολύ πιο εύσχημο τρόπο. Μέχρι σήμερα παραμένει ένα ακριβές μοντέλο σε τεράστια κλίμακα, για το πώς έμοιαζε ένας δράκος της λάσπης. Όχι όπως εμφανίζεται κατά την έναρξη της άθλιας πτήσης του, χτυπώντας τον αέρα με τα «φτερωτά του δάχτυλα», αλλά όπως εμφανίζεται σε λήθαργο, όταν κείτεται στο χώμα. Αυτό το μοντέλο βρίσκεται στην Ουαλία.

Η χερσόνησος του Γκόβερ στο Γκλαμόργκαν φτάνει πέρα μέχρι το Κανάλι του Μπρίστολ. Πολλές φορές έχω ρίξει τη ματιά μου σε αυτή πέρα από την θάλασσα, από την νότια ακτή του Πεμπροουκσάιρ. Παίρνοντας τα μάτια σου από τις φρικαλέες καπνοδόχους των εργοστασίων του Λάνελι και του Μπέρυ Πορτ, βλέπεις μια ατέλειωτη σειρά λόφων να απλώνονται σε όλη την έκταση από το Νότο προς τη Δύση. Η μορφή αυτών των λόφων υψώνεται απότομα περίπου στο μέσο της λοφοσειράς, σχηματίζοντας μια χαλαρή «καμπούρα» και μετά, καμπυλώνοντας ξανά προς τα κάτω, καταλήγει σε ένα ασήμαντο ύψος χαμηλά, κοντά στη θάλασσα. Αυτό το σημείο έχει ένα σχήμα μοναδικό, στο μάτι εμφανίζεται ως περίεργα επίπεδο και το όνομά του είναι «Το Κεφάλι του Σκώληκα». Δεν μοιάζει, όμως, καθόλου με το κεφάλι του σκουληκιού, που ένας κηπουρός θα άνοιγε στα δυο με την τσάπα του. Επίσης, «Σκώληξ» ήταν η αρχαία αγγλική έκφραση για το δράκο και αυτοί οι φουσκωμένοι λόφοι που καταλήγουν σε ένα μικρό πλάτωμα πρέπει να αντιπροσωπεύουν μια ακριβή εικόνα του φρικαλέου πτεροδάκτυλου, μισού ερπετού και μισού πουλιού, τεράστιου σε μέγεθος και με ένα γελοίο κεφάλι όταν βρισκόταν ξαπλωμένος στο χώμα για πολλή ώρα. Εδώ, ζωγραφισμένη με λόφους και βράχους, έχεις μια απεικόνιση (αλήθεια, τι τρομερή σκέψη!) της εικόνας στο μυαλό και τη ματιά ενός προϊστορικού προγόνου, που μπορεί να είχε ζήσει εδώ 400.000 χρόνια πριν. Είχε απλώσει τη ματιά του σε αυτόν εδώ τον τόπο των δράκων και είχε σημειώσει την ομοιότητα των τεράτων με αυτή τη λοφοσειρά που κατέληγε στη θάλασσα. Η σκέψη του έφτασε και σε εμάς μέσω των ατελείωτων αιώνων, μέχρι τις μέρες μας.

Η παράδοση είναι πάντα σωστή. Και συνεχίζοντας να ασχολούμαστε με το θρύλο του Αγίου Γεωργίου, μπορούμε να βρούμε άλλη μια απόδειξη της μακραίωνης μνήμης του ανθρώπου διαμέσου των αιώνων. Υπάρχει μια αναπαράσταση του Αγίου Γεωργίου και του Δράκου, θαρρώ από κάποιον δεξιοτέχνη της Βενετσιάνικης Σχολής, στην οποία το τέρας έχει πολύ διαφορετικό προφίλ από τον «σκώληκα» ή τον πτεροδάκτυλο, που έδωσε το όνομα του στο «Κεφάλι του Σκώληκα». Σε αυτή την αναπαράσταση, ο δράκος είναι ένα φρικτό παραφουσκωμένο θηρίο, με ένα ογκώδες κακοσχηματισμένο σώμα. Ο ζωγράφος ασφαλώς δεν θα μπορούσε να είχε ποτέ κάποιο μοντέλο, ζωγράφισε όμως μια εξαιρετική απεικόνιση ενός ιγουανόδοντος, ενός ακόμα από εκείνα τα τεράστια σε μέγεθος τέρατα που τριγύριζαν στη Γη, πριν αυτή ζεσταθεί και πλημμυρίσει και ξεραθεί και παγώσει, αποκτώντας το σχήμα που έχει σήμερα. Με κάποιον τρόπο, φαίνεται ξεκάθαρα ότι η περιγραφή πέρασε από εποχή σε εποχή διατρέχοντας τους κόλπους και τους γκρεμούς του χρόνου.

Εκεί που βρίσκονται σήμερα θάλασσες, τότε υπήρχε ξηρά. Η τεράστια σε μέγεθος Ατλαντίδα, η ήπειρος-νησί, δεν είχε ακόμα βυθιστεί κάτω από τα κύματα. Υπήρχαν στα αλήθεια τρομακτικά πράγματα πάνω στη Γη, αλλά όχι ο τρόμος του Περάσματος του Καναλιού της Μάγχης, αφού οι άνθρωποι περπατούσαν ξυπόλυτοι μεταξύ των τόπων που είναι σε εμάς γνωστοί ως Ντόβερ και Καλαί. Η Γη ταρακουνιόταν και έβραζε, καθώς λέω. Τα νησιά αναδύθηκαν από τη θάλασσα και τα σημερινά πλοία ταξιδεύουν πάνω από πανάρχαιες βουνοκορφές. Η Ευρώπη μετατράπηκε σε ένα στρώμα πάγου, όμως η περιγραφή μεταφέρθηκε στο χρόνο, έτσι ώστε και ο χωρικός του Πέμπροουκ και ο Βενετσιάνος ζωγράφος ήξεραν πως έμοιαζαν οι δράκοι, και το μακρύ είδος τους και το πιο ογκώδες είδος τους.

Επί τη ευκαιρία αναρωτιέμαι αν τα μέλη του Συλλόγου Παιχνιδιών Δράκων Προϊστορικών Κυριών είχαν καλές σχέσεις μεταξύ τους; Όμως, η εξέταση αυτού του βαθέως και αγνώστου στο ευρύ κοινό προβλήματος πρέπει να αναβληθεί προς το παρόν.

Η μνήμη του ανθρώπου δεν έχει όρια, φτάνοντας σε αδιανόητα αρχαίους καιρούς. Δεν είναι, λοιπόν, να απορούμε αν έχει διατηρήσει γεγονότα και περιστάσεις των ιστορικών και των πιο εύκολα κατοπτεύσιμων εποχών. Μια ή δυο χιλιετίες είναι στ’ αλήθεια ασήμαντες περίοδοι όταν τις συγκρίνουμε με το τεράστιο, αφάνταστο χάος του Χρόνου. Ακόμα και τώρα θυμάμαι να έχω μείνει έκπληκτος, όταν ένας αγρότης του Οξφορντσάιρ που δεν είχε πάει ποτέ σχολείο και δεν ήξερε ούτε να διαβάζει, ούτε να γράφει μου είχε πει: «Α, η πεδιάδα του Τσάλγκροουβ, εκεί που σκότωσαν τον Αφέντη Χάμπτεν! Λένε ότι ήταν κατάφυτη με βρώμη εκείνο τον καιρό!»

«Κατάφυτη με βρώμη εκείνο τον καιρό»! Μπορούσα σχεδόν να ακούσω την οχλαγωγία και τον καλπασμό από τα άτια των Ιπποτών καθώς επιτιθέμενα, ποδοπατούσαν αυτό το χωράφι με βρώμη!

«Και αργότερα», συνέχισε ο γέρο-Χάρμον, «τον ακόλουθό του, τον Σκουπ, εκεί πέρα στο Γουρμσλέι. Όταν τελείωσαν όλα, τον κρέμασαν».

Το όνομα καθαυτό δεν ήταν και τόσο ακριβές. Αναφερόταν στον Άντριαν Σκρόουπ, τον Κοινοβουλευτικό Συνταγματάρχη (Σ.τ.Μ. The Roundhead Colonel, όπου με τον όρο Roundheads δηλώνονταν οι οπαδοί του Κοινοβουλίου κατά τον Αγγλικό Εμφύλιο), ένα από τα λίγα άτομα που εξαιρέθηκε από την Πράξη Αμνηστίας του φιλεύσπλαχνου Βασιλέα Καρόλου Β’. Για τον γέρο-χωρικό ήταν κάτι αληθινό, ήταν ένα κουτσομπολιό της επαρχίας. Εντάξει, ήταν μόνο διακόσια πενήντα έτη, περίπου, μετά το γεγονός.

Και μετά, θυμάμαι να διαβάζω, νομίζω στον Γκάρντιαν, ένα ενδιαφέρον άρθρο για το Τούκσμπερυ και τον εφημέριό του. Ο αρθρογράφος περιέγραφε μια επίσκεψη που είχε κάνει εκεί πριν από τριάντα χρόνια. Τον ξενάγησε στην εκκλησία ο νεωκόρος, που όπως κάνουν όλοι οι νεωκόροι, αναφερόταν στους δεσμούς που έχει η συγκεκριμένη εκκλησία (Σ.τ.Μ. με ιστορικά πρόσωπα και γεγονότα). Όμως, αμέσως ο επισκέπτης κατάλαβε ότι αυτός ο γέρος μιλούσε διαφορετικά από τους περισσότερους νεωκόρους. Μίλαγε για την Μάχη του Τούκσμπερυ και αναφερόταν σε αυτήν σαν να ήταν εκεί και να την έζησε στ’ αλήθεια! Ανέφερε μικρές λεπτομέρειες που δεν βρίσκονται στα ιστορικά βιβλία, περιέγραψε ένα δωμάτιο στον πάνω όροφο ενός σπιτιού όπου δολοφονήθηκαν κάποιοι συγκεκριμένοι πρίγκηπες και ολοκλήρωσε με μια μακάβρια περιγραφή του πώς οι νεκροί μεταφέρθηκαν από το πεδίο της μάχης κι έφτασαν μέσα στην εκκλησία «μέχρι που τα πτώματα, τοποθετημένα το ένα πάνω στο άλλο, έφτασαν μέχρι την κορυφή εκείνων των στύλων». Ήταν μια ζωντανή εικόνα, ενός αυτόπτη μάρτυρα.

Ο επισκέπτης ρώτησε και έμαθε ότι ο νεωκόρος προερχόταν από μια οικογένεια που είχε αναδείξει πλήθος νεωκόρων, επιμελητών και εκκλησιαστικών γραμματέων στην ενορία του Τούκσμπερι από το 15ο αιώνα και έπειτα. Ο νεωκόρος έλεγε την ιστορία, όπως του την είχε αφηγηθεί ο πατέρας του. Και υπάρχουν περίεργες ιστορίες από τη Σκωτία και την Ιρλανδία. Στη Σκωτία οι απλοί άνθρωποι του χωριού έχουν μια χαζή ιστοριούλα για έναν ιππότη με ασημένια πανοπλία που θάφτηκε σε έναν συγκεκριμένο τύμβο στην πλευρά ενός λόφου. Όλοι γέλαγαν, μέχρι κάποιος που πέρναγε κάποια στιγμή από τον τύμβο, περίπου καμιά ογδονταριά ή εκατοσταριά χρόνια πριν, παρατήρησε ότι το χώμα είχε σκαφτεί πρόσφατα. Οι αρχαιοδίφες ξεκίνησαν τις έρευνες αλλά ήταν ήδη αργά. Ένας χωρικός που είχε την σοφία να πιστέψει την ιστορία είχε φτάσει πριν από αυτούς και το μόνο που απέμενε ήταν τα κόκκαλα του ιππότη και ένα-δυο ελάσματα από την θαυμάσια ασημένια πανοπλία του! Ήταν όλα αλήθεια. Η πανοπλία ήταν από τη Δανία, κατασκευασμένη περίπου το 900 μ.Χ., την εποχή του Άμλετ. Αυτή η παράδοση είχε παραμείνει ανάμεσα στους αμόρφωτους χωρικούς για εννιακόσια χρόνια.

Και στην Ιρλανδία υπήρχε μια ιστορία για ένα φρούριο ή κάστρο νεράιδων, έναν στρογγυλό λόφο από τον οποίο οι χωρικοί έλεγαν ότι τα βράδια έβλεπαν να βγαίνουν φλόγες. Και πάλι η παράδοση ήταν αληθινή, καθώς πραγματικά μπορούσες να δεις φλόγες να βγαίνουν από την κορυφή εκείνου του παράξενου λόφου. Μπορούσες να το δεις αν έκανες βόλτες στην εξοχή γύρω στο 850 μ.Χ., καθώς οι έρευνες έδειξαν ότι αυτό ήταν ένα από τα τελευταία καταφύγια και οχυρά των αυτοχθόνων κατοίκων της Ιρλανδίας, των αινιγματικών και «σκοτεινών» Μικρών Ανθρώπων, και είχε λεηλατηθεί από τους Δανούς περίπου τον 9ο αιώνα. Κι όσο για τις φλόγες, στο λόφο ανακαλύφθηκε και καπνοδόχος που δημιουργούσε την εντύπωση της νεραϊδίσιας φωτιάς!

Όλα αυτά είναι θαυμάσια. Αλλά και όλα έχουν τελειώσει. Αμφιβάλλω αν τα παιδιά του γέρο-Χάρμον ξέρουν τι καλλιεργούνταν στην πεδιάδα Τσάλγκροουβ που έπεσε ο Χάμπτεν. Πήγαν σχολείο, στο μέρος όπου εμφυτεύεται προσεκτικά η άγνοια για όλα όσα έχουν πραγματικά σημασία. Το ίδιο συνέβη και με την ιστορία του Τούκσμπερυ, όπου ο αρθρογράφος επισκέφτηκε την εκκλησία δεύτερη φορά και βρήκε έναν περίεργο νεωκόρο. Αυτός ο άντρας δεν είχε ποτέ δει τις αιματοβαμμένες πεδιάδες του Τουκσμπερυ, ούτε το αίμα που κυλούσε στον επάνω όροφο ή τους νεκρούς άνδρες που ο σωρός τους έφτανε μέχρι την οροφή της εκκλησίας. Είπε την ιστορία ακριβώς όπως την έγραφε ο Οδηγός του Επισκέπτη. Η παλιά λαϊκή μνήμη έχει πεθάνει. Εμείς την σκοτώσαμε, με τα χαζά σχολεία μας και τα άθλια σκουπίδια που έχουμε για βιβλία.

Εικόνες

1) Καρπάτσιο, ¨Άγιος Γεώργιος και ο Δράκος

2) Ραφαήλ, Άγιος Γεώργιος και ο Δράκος

3) Τζων Ράσκιν, Άγιος Γεώργιος και ο Δράκος

4) Ε. Μ. Τζόουνς, Ο Άγιος Γεώργιος σκοτώνει τον Δράκο

ΠΗΓΗ: Φ.ΛΕ.ΦΑ.ΛΟ

Δευτέρα 20 Απριλίου 2020

Ju-On [The Grudge]: Όλες οι ταινίες του ‘καταραμένου’ franchise

"Όταν κάποιος πεθαίνει με μεγάλη οργή… μια κατάρα γεννιέται. Η κατάρα συγκεντρώνεται στο μέρος του θανάτου. Όσοι έρχονται σε επαφή μαζί καταβροχθίζονται από την μανία της".
 
Αυτή η φράση που συνοδεύει τους τίτλους αρχής κάθε ταινίας αυτού του ανατριχιαστικού franchise που γεννήθηκε (πού αλλού) στην Ιαπωνία, συνοψίζει άριστα την κεντρική του πλοκή. Ένα σπίτι που συνέβη ένα αποτρόπαιο έγκλημα μίσους, ένα έγκλημα που άφησε πίσω του μια κατάρα που έμελλε να στοιχειώσει κάθε άνθρωπο που πάτησε το πόδι του στο καταραμένο σπίτι. Μια κατάρα που μας σύστησε στον Toshio και την Kayako, δύο από τα τρομακτικότερα ‘φαντάσματα’ του σινεμά τρόμου, με αλησμόνητες σκηνές βίαιων θανάτων και άψογα εκτελεσμένων jumpscares. Μια κατάρα που μας παρέδωσε 13 ταινίες, 9 εξ Ιαπωνίας και 4 αμερικάνικες- η πιο πρόσφατη προβλήθηκε στις ελληνικές αίθουσες φέτος τον Γενάρη. 

Ένα franchise… οξύμωρο, μιας κι οι ταινίες του εμπεριέχουν σκηνές τόσο τρομακτικές που θα καταραστούν τους εφιάλτες σας, αλλά από την άλλη χαρακτηρίζονται συχνά κι από αμφισβητήσιμη κινηματογραφική ποιότητα, απογοητεύοντας τον σύγχρονο θεατή που αναζητά κάτι παραπάνω από περιστασιακές τρομάρες.

Σε αυτό το άρθρο θα σας αναλύσω σύντομα και τις 13 ταινίες του franchise με χρονολογική σειρά, δίχως spoilers, επιχειρώντας να σας συστήσω τον τρόμο της ‘Κατάρας’ στα καλύτερα και στα χειρότερά της.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Τρίτη 10 Μαρτίου 2020

ΑΝΑΤΟΛΙΚΑ ΤΟΥ ΗΛΙΟΥ ΚΑΙ ΔΥΤΙΚΑ ΤΗΣ ΣΕΛΗΝΗΣ 

ΠΑΛΙΑ ΠΑΡΑΜΥΘΙΑ ΤΟΥ ΒΟΡΡΑ

Ο Kay Nielsen επωφελήθηκε στο έπακρο από την πρωτόγονη εκφραστική απλότητα και την πλήρη απουσία πολυπλοκότητας της σκέψης των Norkse Folke-Eventyr, "Σκανδιναβικά Λαϊκά Παραμύθια", των Peter Christen Asbjornsen (1812-1885) και Jorgen Engebretsen Moe (1813-1882), απ' όπου έχει επιλεχθεί τούτη η συλλογή παραμυθιών, για να εκφράσει με την εκπληκτική εκκεντρικότητα των εικόνων του το βαθύ νόημα του αρχετυπικού κόσμου και των μύθων των γιαγιάδων. Δεν μπορούμε να χαρακτηρίσουμε αυτούς τους θρύλους "Παιδικά Παραμύθια", γιατί έτσι θα αφαιρούσαμε το μεγαλύτερο μέρος του ενδιαφέροντος και της σημασίας τους. Βέβαια, δεν παύουν να αποτελούν θαυμάσια παραμύθια για μικρούς και μεγάλους. Επειδή εκφράζουν τον ρομαντισμό της παιδικής ηλικίας των Εθνών, συνιστούν τις αστείρευτες πηγές του συναισθήματος, των αισθήσεων και του ηρωικού παραδείγματος, απ' όπου αντλούσαν ελεύθερα οι αρχέγονοι λαοί.
Η παράξενη ιδιορρυθμία, η τρυφερότητα, η γκροτέσκα αλλά και η ρεαλιστική ανάμειξη της πραγματικότητας με το υπερφυσικά, που χαρακτηρίζουν την αυθεντική παράδοση των Norkse Folke-Eventyr, θα γοητεύσει τους πάντες, έτσι όπως αποδίδονται αριστοτεχνικά από τις εικόνες του Nielsen. Αυτές οι άφθαρτες παραδόσεις, που έχουν τη βάση τους σε πανάρχαιες ρίζες, ξαναζωντανεύουν εδώ με γραμμές και χρώματα, προς τέρψιν όλων όσοι τις έχουν ήδη γνωρίσει ή πρόκειται να τις γνωρίσουν τώρα.
Οι ιστορίες αυτού του βιβλίου αρχικά εμφανίστηκαν στη συλλογή Popular Tales from the Norse, σε μετάφραση του Sir George Webbe Dasent (1817-1896). (Από τον πρόλογο της έκδοσης)


Η ΚΟΡΗ ΚΑΙ Η ΨΥΧΟΜΑΝΑ ΤΗΣ
. . . Αλλά εκείνη δεν άντεξε και άνοιξε μια από τις πόρτες, λιγουλάκι, τόσο δα μόνο, ίσα να ρίξει μια ματιά και -πουφ!- πέταξε από μέσα ένα αστέρι . . .

Ο ΓΙΓΑΝΤΑΣ ΠΟΥ ΔΕΝ ΕΙΧΕ ΚΑΡΔΙΑ ΣΤΟ ΣΩΜΑ ΤΟΥ
. . . Πέρα μακριά σε μια λίμνη βρίσκεται ένα νησί. Σ' αυτό το νησί υπάρχει μια εκκλησιά, σ' αυτή την εκκλησιά βρίσκεται ένα πηγάδι, σ' αυτό το πηγάδι κολυμπά μια πάπια . . .

ΟΙ ΤΡΕΙΣ ΠΡΙΓΚΙΠΙΣΣΕΣ ΤΟΥ ΓΑΛΑΖΙΟΥ ΒΟΥΝΟΥ
. . . Το ξωτικό δεν έφερε άλλη αντίρρηση. Αποκοιμήθηκε γρήγορα κι άρχισε να ροχαλίζει…


Περιεχόμενα

Ανατολικά του Ήλιου και Δυτικά της Σελήνης
Η Γαλάζια Ζώνη
Ο Πρίγκιπας-Φίδι
Η Κόρη και η Ψυχομάνα της
Ο Άνδρας που Ήθελε να Φροντίζει το Σπίτι
Το Παλληκάρι πού Πήγε στον Βοριά
Οι Τρεις Πριγκίπισσες της Κατάλευκης Χώρας
Το Κάστρο Σόρια Μόρια
Ο Γίγαντας που δεν Είχε Καρδιά στο Σώμα του
Η Πριγκίπισσα του Γυάλινου Βουνού
Ο Γυιός της Χήρας
Τρεις Τράγοι που τους Λέγαν "Γκραφφ"
Οι Τρεις Πριγκίπισσες του Γαλάζιου Βουνού
Η Γάτα του Ντοβρφέλλ
Το Δικό μου το Παιδί Είναι πάντα το πιο Όμορφο


Ξενόγλωσσος τίτλος
EAST OF THE SUN AND WEST OF THE MOON - OLD TALES FROM THE NORTH
ISBN
978-960-99670-5-1
Εκδότης
ΙΣΙΣ
Χρονολογία Έκδοσης
Δεκέμβριος 2012
Αριθμός σελίδων
210
Μετάφραση
ΑΡΓΥΡΩ ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ
Επιμέλεια
ΑΡΓΥΡΩ ΕΜΜΑΝΟΥΗΛ
Εικονογράφηση
ΚΕΪ ΝΙΛΣΕΝ

Τρίτη 28 Ιανουαρίου 2020

Το “Κοράκι” του E. A. Poe με την εκπληκτική εικονογράφηση του Gustave Doré

Αννίτα Ιωάννου

Η ιστορία της εικονογραφημένης έκδοσης

O Gustave Doré ήταν Γάλλος εικονογράφος, γλύπτης και χαράκτης του 19ου αιώνα. Ο σκοτεινός ρομαντισμός, τα αλλοπαρμένα τοπία και η εμμονή στη λεπτομέρεια  τον καθιέρωσαν ως έναν από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης. Παρόλο που εικονογράφησε πάνω από διακόσια βιβλία, είναι κατά κύριο λόγο γνωστός για τη “Θεία Κωμωδία” του Dante Alighieri, τον “Χαμένο Παράδεισο” του John Milton, την “Τρικυμία” του William Shakespeare, τον “Δον Κιχώτη” του Miguel de Cervantes και το “Κοράκι” του Edgar Allan Poe.

Το εμβληματικό “Κοράκι” του Edgar Allan Poe ήταν το τελευταίο έργο του Doré και δημοσιεύτηκε το 1884 λίγο μετά τον θάνατό του. Η μακάβρια αισθητική, οι πυκνές σκιές και η διάχυτη μελαγχολία αποτυπώθηκαν σε 26 σκίτσα. Τα σχέδια παραδόθηκαν στον εκδοτικό οίκο Harper & Brothers στη Νέα Υόρκη.  Δεκατέσσερις χαράκτες, όπως ο H.Claudius, W. Zimmerman, G. F. Buechner, R. G. Tietze, κ.α.  ανέλαβαν να ετοιμάσουν την κυκλοφορία του τεύχους. Οι εκτυπωτικές πλάκες ήταν από ατσάλι και όχι από χαλκό, λόγω του μεγάλου όγκου της έκδοσης: 10.000 αντίγραφα για 26 σκίτσα χρειαζόταν τουλάχιστον 260.000 φύλλα για βιβλιοδεσία. Το βιβλίο κόστιζε $10 και είχε τεράστια εμπορική επιτυχία.


ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ 

Κυριακή 19 Ιανουαρίου 2020

VAMPYR: Η σημειολογία ενός μακάβριου ρομαντισμού

Φράνση Παπουτσάκη

Εισαγωγή

 

Επιτομή στην γοτθική κουλτούρα αποτελεί η ταινία “Vampyr” του 1932 γυρισμένη από τον σκηνοθέτη Carl Theodor Dreyer. Συνδυάζει την ομιλία όταν αυτή βρισκόταν ακόμη στα κινηματογραφικά σπάργανα με την καθιερωμένη βουβή λήψη, πλαισιώνοντας ιδιόμορφα την τεχνική του chiaroscuro που μεσουρανούσε στην τότε καλλιτεχνική οπτική της γερμανικής σχολής. Η σιωπή κι ο ήχος άλλες στιγμές σκεπάζουν κι άλλες ταράζουν ένα τοπίο καλυμμένο από σκιές. Αυτό το έργο, διαχωρίζει τον Dreyer από τα υπόλοιπα δικά του κι έρχεται επάξια σε σύγκριση με τον Nosferatu του Murnau (1922) και την μετέπειτα απόδοση της ίδια ταινίας από τον Herzog (1979).

O Dreyer απεχθανόταν τους υπότιτλους κι εφόσον η ομιλία είχε ήδη εγκαθιδρυθεί αποφάσισε να γυρίσει το φιλμ σε τρεις γλώσσες – αγγλικά, γερμανικά και γαλλικά- κινηματογραφώντας κάθε σκηνή σε τρεις ξεχωριστές λήψεις, μία για την κάθε γλώσσα.
Το σενάριο είναι γραμμένο με τέτοιο τρόπο ώστε η ίδια η ιστορία να παραμένει ένα αίνιγμα στα μάτια του θεατή, η δομή της είναι δύσκολο να ανιχνευτεί κι οι σκηνές περνούν απρόβλεπτες κι απροσδόκητες από την μια στην άλλη σεκάνς. 

Επικρατεί η άποψη ότι η υπόθεση και το σενάριο της ταινίας είναι βασισμένα στην νουβέλα Carmilla του Sheridan LeFanu όμως αυτό δεν είναι ακριβές παρά μόνο ως προς τα στοιχεία που υιοθετεί από την πρώιμη παρουσίαση του βαμπιρισμού στην λογοτεχνία. Ουσιαστικά είναι ένα συνονθύλευμα των ιστοριών που συμπεριλαμβάνονται στην συλλογή «A glass darkly» που εκδόθηκε το 1872, ένα χρόνο δηλαδή πριν το θάνατο του συγγραφέα. Ο συγκεκριμένος τίτλος είναι παράφραση του στίχου από την Πρώτη Προς Κορινθίους επιστολή της Παύλειας Θεολογίας: 

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Παρασκευή 17 Ιανουαρίου 2020

Ο Τσάκι έρχεται στη μικρή οθόνη και σκορπίζει τον τρόμο (video)

H τηλεοπτική σειρά που βασίζεται στον χαρακτήρα της στοιχειωμένης κούκλας

Ο Τσάκι (Chucky) έρχεται στη μικρή οθόνη. Το τηλεοπτικό δίκτυο Syfy ανακοίνωσε ότι θα ξεκινήσει μία τηλεοπτική σειρά που θα βασίζεται στον χαρακτήρα της στοιχειωμένης κούκλας που πρωταγωνίστησε σε επτά ταινίες τα τελευταία 30 χρόνια και τη στοιχειώνει η ψυχή του δολοφόνου Charles Lee Ray.

Τη σειρά, σε παραγωγή της Universal Content Productions, θα δημιουργήσει ο Ντον Μασίνι, σεναριογράφος και δημιουργός και του κινηματογραφικού Τσάκι.

«Ο χαρακτήρας που δημιούργησε ο Ντον προκάλεσε τον τρόμο στο κοινό για περισσότερα από 30 χρόνια. Η μακροζωία και η κληρονομιά του Τσάκι είναι απόδειξη της δημιουργικής αφήγησης και των φανατικών θαυμαστών που έχει συγκεντρώσει τη κινηματογραφική σειρά με τα χρόνια» δήλωσε ο πρόεδρος του δικτύου Κρις ΜακΚάμπερ.

«Είμαστε ενθουσιασμένοι που για άλλη μια φορά συνεργαζόμαστε με αυτούς που δημιούργησαν τον χαρακτήρα σε αυτή τη νέα σειρά του Syfy και είμαστε εξαιρετικά περήφανοι που φέρνουμε τον Τσάκι στην τηλεόραση για πρώτη φορά με τους αρχικούς δημιουργούς», πρόσθεσε.

Στη νέα τηλεοπτική σειρά Τσάκι, εμφανίζεται μία vintage κούκλα προς πώληση και μία ειδυλλιακή αμερικανική πόλη ρίχνεται στο χάος καθώς θα συμβούν μία σειρά από δολοφονίες και θα έρθουν στο φως τα μυστικά των κατοίκων. Στο μεταξύ θα εμφανιστούν οι εχθροί και οι φίλοι του Τσάκι από το παρελθόν και θα παρουσιαστούν οι αλήθειες πίσω από τις δολοφονίες, καθώς και η προέλευση της κούκλας, του δαίμονα που ήταν ένα συνηθισμένο παιδί και έγινε αυτό το περιβόητο τέρας.

ΠΗΓΗ: ΑΠΕ

Σάββατο 11 Ιανουαρίου 2020

2 ώρες δεν παίρνεις ανάσα: Η ταινία-φαινόμενο που δεν θα αντέξεις να δεις ως το τέλος (Vid)

 Το δεύτερο μέρος για το κορυφαίο horror των τελευταίων ετών μοιάζει ακόμα καλύτερο

Αν μπορούσαμε να κάνουμε έναν διαχωρισμό στο είδος του horror, θα λέγαμε ότι υπάρχουν εκείνα όπου ο τρόμος παραμένει σε φυσικό επίπεδο κι εκείνα που περνά στο μεταφυσικό, σε πλάσματα της φαντασίας.

Το φετινό Midsommar ανήκει στην πρώτη κατηγορία, αφού είναι ένα ψυχολογικό horror, με ανθρώπους να είναι η πηγή του τρόμου και είναι το καλύτερο της δεκαετίας σε αυτό το παρακλάδι. Το A Quiet Place όμως είναι το κορυφαίο στο δεύτερο παρακλάδι, αυτό του μεταφυσικού, εκεί όπου ο τρόμος δεν έρχεται από τον άνθρωπο, αλλά τον χρησιμοποιεί ως σταθμό μετάγγισης.

Δύο χρόνια μετά το πρώτο μέρος που ξάφνιασε πολύ ευχάριστα την κινηματογραφική κοινότητα, έρχεται το sequel. Κι απ΄αυτό που βλέπουμε στο πρώτο επίσημο trailer, δε μπορούμε να φανταστούμε ότι θα είναι κάτι λιγότερο από το πρώτο. Το πιθανότερο είναι να το ξεπεράσει, όσο αδύνατο κι αν φαντάζει αυτό δεδομένης της υψηλής ποιότητας του πρώτου.

Η Έμιλι Μπλαντ πάντως φαίνεται να έχει δώσει όλο της το είναι και πάλι στον ρόλο και θα είναι αυτή που θα κινεί τα νήματα της έντασης του τρόμου.

Τα δικά της μάτια είναι τα μάτια του θεατή και η γυναίκα αυτή δημιουργεί τέτοια ταύτιση που δεν μπορείς να ξεφύγεις από τη συναισθηματική σύνδεση.
 
ΠΗΓΗ: belikeyou.gr

Τρίτη 31 Δεκεμβρίου 2019

“Gretel & Hansel”: Το παραμύθι στην πιο σκοτεινή εκδοχή του

27/12/2019

Η νέα ταινία του σκηνοθέτη Osgood Perkins (The Blackcoat’s Daughter, I Am the Pretty Thing That Lives in the House) έρχεται από την εταιρεία παραγωγής Orion Pictures και είναι μια νέα μεταφορά του κλασσικού παραμυθιού των αδελφών Γκριμ “Χάνσελ και Γκρέτελ”. Όπως διαπιστώνουμε από το τρέιλερ, ο σκηνοθέτης δίνει έναν αέρα λαογραφικού τρόμου στη δική του εκδοχή της ιστορίας, καθιστώντας το μία από τις πιο σκοτεινές ταινίες που θα δούμε σύντομα στη μεγάλη οθόνη. Τα πόστερ είναι τόσο ατμοσφαιρικά όσο και ανατριχιαστικά, ενώ η μάγισσα του παραμυθιού συναγωνίζεται επάξια την αποκρουστική μάγισσα που συναντήσαμε και μας καθήλωσε στη σειρά του Netflix “Marriane”.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Τρίτη 24 Δεκεμβρίου 2019

Ebenezer Scrooge: από τον Κάρολο Ντίκενς στον Guy Pearce

Τα Χριστούγεννα είναι σχεδόν κοντά μας, όπως μαρτυρά και η ατμόσφαιρα που έχει φωτίσει από τον χρωματιστό διάκοσμο σπιτιών και καταστημάτων. Ο κόσμος απολαμβάνει τη γιορτινή διάθεση με στολίδια και χριστουγεννιάτικα καλούδια, και όλοι αναμένουν εκείνο το δεκαπενθήμερο που θα ακούγονται τα κάλαντα και πλατιά χαμόγελα θα δεσπόζουν στα χείλη των ανθρώπων. Τα Χριστούγεννα είναι μία από τις ελάχιστες γιορτές που επιτρέπουν στους μεγάλους να γίνουν ξανά παιδιά και στους νεαρούς φίλους μας να ξεχάσουν την αναπόφευκτη διαδρομή προς την ενηλικίωση. Και φυσικά, από τις μέρες αυτές δεν θα μπορούσε να απουσιάσει ένα καλό βιβλίο, μια γλυκιά συντροφιά δίπλα από το χρωματιστό δέντρο ή το ζεστό τζάκι.

Πολλοί από εμάς θα έχουμε φυλάξει στη βιβλιοθήκη μας ένα έργο που θέλαμε να τιμήσουμε μέσα στην υπόλοιπη χρονιά αλλά δεν βρήκαμε ποτέ τον απαιτούμενο χρόνο. Υπάρχουν όμως κι εκείνα τα διαχρονικά κείμενα, γεμάτα χιονονιφάδες και γιορτινό πνεύμα, που πάντα θα επιστρέφουν στην αγκαλιά μας αυτή την περίοδο. Ένα από αυτά είναι φυσικά τα ατμοσφαιρικά Χριστουγεννιάτικα Κάλαντα / Μια χριστουγεννιάτικη ιστορία (A Christmas Carol) του Καρόλου Ντίκενς (Charles Dickens). Και ο πρωταγωνιστής της νουβέλας θα είναι αυτός που θα μας απασχολήσει στο παρόν άρθρο.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Τρίτη 17 Δεκεμβρίου 2019

Από τη «γοτθική λογοτεχνία», στη «γοτθική μυθοπλασία» στον κινηματογράφο του 20ου αιώνα

Όλοι μας, λίγο πολύ, έχουμε ακουστά τον όρο «goth». Τον χρησιμοποιούμε στις ημέρες μας συχνά προκειμένου να κατατάξουμε υφολογικά (συνήθως) νεαρούς ντυμένους στα μαύρα, με βαμμένα μαύρα νύχια και άλλες παρόμοιες αισθητικές επιλογές, οι οποίοι αποστασιοποιούνται από τις κυρίαρχες πολιτιστικές τάσεις των καιρών μας. Λίγοι όμως είναι εκείνοι που γνωρίζουν τις καταβολές της «γοτθικής υποκουλτούρας» από τον Ρομαντισμό. Μολονότι στην ιστορία της Ευρώπης η γοτθική τέχνη αποτέλεσε μεσαιωνική έκφραση, η οποία είχε να κάνει κυρίως με την αρχιτεκτονική των δυτικοευρωπαϊκών χριστιανικών ναών, στη νεώτερη εποχή ο όρος ανανεώθηκε μέσα στα πλαίσια της ρομαντικής κοσμοθέασης. Ο Ρομαντισμός ήταν ένα κίνημα με πολιτική, καλλιτεχνική, φιλοσοφική και λογοτεχνική έκφραση. Η ρομαντική λογοτεχνία αποτέλεσε το πεδίο από το οποίο γεννήθηκε η νεώτερη φανταστική λογοτεχνία και τα επιμέρους ρεύματά της. Ένα εξ αυτών ήταν και εκείνο της «γοτθικής φανταστικής λογοτεχνίας».

Οι ρομαντικές «γοτθικές νουβέλες» αφηγούνταν ιστορίες τρόμου και έλαβαν το χαρακτηρισμό «γοτθικές» από τα κτήρια με την μεσαιωνική αισθητική στα οποία λάμβαναν χώρα οι υποθέσεις των πρώτων από αυτές. Το πρώτο «γοτθικό» λογοτεχνικό έργο μας έρχεται από τον Άγγλο Οράτιο Ουόλπολ το 1764 και συγκεκριμένα πρόκειται για «Το Κάστρο του Οτράντο». Έπειτα ακολούθησαν η Αν Ράντκλιφ, ο Τσαρλς Ματσούριν, το ζεύγος Σέλλεϋ, ο Πολιντόρι, ο Βύρωνας και άλλοι, που δημιούργησαν μια πολύ ισχυρή σχολή γοτθικής ρομαντικής λογοτεχνίας τρόμου στην Βρετανία.

Στην άλλη πλευρά του Ατλαντικού μεγάλη απήχηση απέκτησαν τα λογοτεχνικά έργα του Washington Irving που αφηγήθηκε τον θρύλο του «Ακέφαλου Καβαλάρη» στο «Ο Θρύλος του Sleepy Hollow», το οποίο δημοσιεύθηκε το 1820. Ο συγγραφέας έγραψε το βιβλίο αυτό βρισκόμενος στην Αγγλία και εμπνευσμένος από ιστορίες Ολλανδών που είχαν ζήσει στο Hudson Valley της Νέας Υόρκης. Ωστόσο, την πρωτοκαθεδρία στον αμερικανικό Ρομαντισμό αξίζει να αποδώσουμε στον Έντγκαρ Άλαν Πόε (1809-1867). Στην Γερμανία, επίσης, αναπτύχθηκε μια σπουδαία σχολή γοτθικής ρομαντικής λογοτεχνίας με συγγραφείς όπως ο E.T.A Χόφμαν, ο Λούντβιχ Τηκ, ο Χάινριχ φον Κλάιστ, ο φον Άρνιμ και άλλοι. Ακολούθησε η Γαλλία με τον Θεόφιλο Γκωτιέ, τον Έκτορα Μπερλιόζ και τον Βίκτωρα Ουγκώ.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ

Σάββατο 23 Νοεμβρίου 2019

«Τέρατα του Ανατολικού Μετώπου» - Ένα μη... πολιτικά ορθό κόμικ

Πέμπτη, 21 Νοεμβρίου 2019 | www.xrisiavgi.com

Αν και η «πολιτική ορθότητα» κυριαρχεί στις εικονογραφημένες ιστορίες δράσης και φαντασίας (κόμικς), εντούτοις, υπάρχουν και εξαιρέσεις. Μια απ’ αυτές είναι και το «Fiends of the Eastern Front» (Τέρατα του Ανατολικού Μετώπου). Πρόκειται για ένα πραγματικά εξαιρετικό κόμικ, το οποίο εμπνεύστηκε ο γεννημένος το 1974 Σκωτσέζος συγγραφέας Gerry Finlay-Day και μετουσίωσε σε εικόνες ο Ισπανός καλλιτέχνης Carlos Ezquerra (1947-2018). Η πρωτότυπη αυτή ιστορία δημοσιεύθηκε στο εβδομαδιαίο νεολαιίστικο αγγλικό περιοδικό «2000 AD» (της εταιρείας «I.P.C») σε 10 συνέχειες (τεύχη 152-161, Φεβρουάριος – Απρίλιος 1980), ενώ στην Ελλάδα αναδημοσιεύθηκε (υπό τον τίτλο «Τέρατα του Μετώπου») 2 χρόνια αργότερα, στο περιοδικό «το Αγόρι» (Τεύχη 264-273, 4 Ιουνίου 1982-6 Αυγούστου 1982). Αποτελεί έναν τέλειο συνδυασμό πολεμικής περιπέτειας με στοιχεία υπερφυσικού τρόμου και θεωρείται από τις αρτιότερες δημιουργίες στο είδος του.

Η υπόθεση ξεκινά στην σημερινή εποχή (Φθινόπωρο 1980), στον Βρετανικό τομέα του Δυτικού Βερολίνου, με την ανακάλυψη του σκελετού ενός Γερμανού Στρατιώτη του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, του Hans Schmitt, αλλά και του ημερολογίου του, στο οποίο ξεδιπλώνεται μια ανεπανάληπτα ανατριχιαστική ιστορία. Σ’ αυτό, ο Schmitt περιγράφει το πώς συναντήθηκε στο Ανατολικό Μέτωπο με μια μυστηριώδη ομάδα 10 Ρουμάνων Στρατιωτών, με επικεφαλής τον Captain Constanta, η οποία πολεμά στο πλευρό του Γερμανικού Στρατού εναντίον των Ρώσων. Μια σειρά μακάβριων γεγονότων οδηγεί τον Hans να αντιληφθεί την πραγματική φύση των Ρουμάνων, καθώς πρόκειται για βρικόλακες! Και οι Ρουμάνοι, όμως, αντιλαμβάνονται ότι ο συγκεκριμένος Γερμανός Στρατιώτης έχει καταλάβει την πραγματική ταυτότητά τους. Δεν τον πειράζουν, όμως, μόνο και μόνο επειδή (επί του παρόντος) βρίσκονται ταγμένοι στο ίδιο Στρατόπεδο. Ακόμη και όταν αυτός θα τους εμποδίσει να σκοτώσουν τον μόνο Ρώσο Στρατιώτη που επέζησε από την ανεπιτυχή επιδρομή των μπολσεβίκων εναντίον των Γερμανών.

Η αλλαγή στην συμπεριφορά των Ρουμάνων Στρατιωτών-βρικολάκων θα έρθει τον Αύγουστο του 1944, όταν, με την ρίψη φυλλαδίων από ρωσικά αεροπλάνα, θα πληροφορηθούν ότι «Ο Βασιλιάς σας και η Πατρίδα σας πολεμούν τώρα στο πλευρό της Ρωσίας». Ο Hans προσπαθεί να σταματήσει τον μόνο μη βρικόλακα Ρουμάνο, τον Δεκανέα Cringu, στο να ενημερώσει για την αλλαγή πλεύσης της Ρουμανίας τον Constanta και τους άλλους απέθαντους άνδρες του. Αποτυγχάνει, όμως, και οι Ρουμάνοι πλέον στρέφονται εναντίον των Γερμανών, εξοντώνοντάς τους πλην του Hans και του συμπολεμιστή του Karl Mueller. Οι δύο εναπομείναντες Γερμανοί εξοντώνουν όλη την ομάδα των Ρουμάνων βρικολάκων πλην του αρχηγού τους Constanta, ο οποίος όχι μόνο καταφέρνει να διαφύγει, αλλά σκοτώνει τον Karl και μετατρέπει σε βρικόλακα τον Hans. Ο τελευταίος, μην αντέχοντας την ατίμωση του να περιφέρεται στην Γη ως ένας διψασμένος για αίμα νεκροζώντανος, αυτοκτονεί με μια από τις δύο ασημένιες σφαίρες που του έχουν απομείνει τον Μάιο του 1945 στο πολιορκημένο από τους σοβιετικούς Βερολίνο.

45 χρόνια αργότερα, το σκελετωμένο πτώμα του (με την Στολή του Γερμανού Στρατιώτη) βρίσκεται από τον Γερμανό Επιθεωρητή Brandt και τον «Βρετανό» Συνταγματάρχη Grant μαζί με το τρομακτικού περιεχομένου ημερολόγιό του. Μέσα από την ανάγνωσή του γίνεται γνωστό το περιεχόμενο της φρικώδους εξιστόρησης του Hans Schmitt. Το τέλος έρχεται με την εξόντωση του Συνταγματάρχη Grant από τον Επιθεωρητή Brandt, καθώς ο πρώτος είναι στην πραγματικότητα ο Constanta, που συνεχίζει να επιβιώνει όλα αυτά τα χρόνια με ψεύτικη ταυτότητα, και ο δεύτερος την ανακάλυψε. Η εξόντωσή του δικαιώνει μετά θάνατον τον Γερμανό Στρατιώτη και γαληνεύει την ψυχή του.
Οι αξιοπρόσεκτες παρατηρήσεις που μπορούν να γίνουν πάνω σ’ αυτό το κόμικ είναι οι εξής:

α) Ξεχάστε εδώ τις γνωστές «κλισέ» ιστορίες, με τους απάνθρωπους Γερμανούς, τα στρατόπεδα συγκέντρωσης και τις εκτελέσεις αμάχων. Στην ιστορία αυτή, η ουσία επικεντρώνεται στην αγωνία της ζωής και του θανάτου, η οποία είναι κοινή, τόσο για τους Γερμανούς όσο και για τους Ρώσους, αλλά και για τους απέθαντους Ρουμάνους βρικόλακες, που πρέπει να τρέφονται με αίμα για να συνεχίσουν να είναι νεκροζώντανοι.

β) Ο κεντρικός πρωταγωνιστής της ιστορίας, ο Hans Schmitt, είναι ένας Γερμανός Στρατιώτης συνειδητοποιημένος στις ιδέες του. Γράφει στο ημερολόγιό του για «τον δοξασμένο Γερμανικό Στρατό μας», λέει ότι «ο “Φύρερ” έχει πολλούς ευρωπαίους συμμάχους και όλοι τους εύχονται να έχουν την Τιμή να πολεμήσουν στο Ανατολικό Μέτωπο», υποστηρίζει ότι «αρχίσαμε να παρελαύνουμε ξανά για να γράψουμε ιστορία», ενώ την στιγμή που σκοτώνει έναν Ρώσο (ο οποίος τον αποκαλεί «Γερμανό σκύλο», την ώρα που του επιτίθεται) του φωνάζει «κόκκινο γουρούνι»! Καθόλου «πολιτικά ορθός» ή «αντιφασίστας» ο πρωταγωνιστής της ιστορίας αυτής…

γ) Ο αρχηγός των βρικολάκων Captain Constanta είναι κι αυτός, παρά την διαβολική φύση του, ένας άνθρωπος (…) πατριώτης, καθώς, όπως λέει γι’ αυτόν ο πιστός υπηρέτης του Δεκανέας Cringu, «ο αφέντης μου Constanta πολέμησε για την Ρουμανία για αιώνες. Πολέμησε τους Τατάρους, τους Τούρκους». Μετά την εξολόθρευση των υπολοίπων 9 συντρόφων του βρικολάκων γύρναγε απελπισμένος για 35 χρόνια σ’ όλη την Ευρώπη διαπράττοντας φόνους για να τραφεί. Ένα απομονωμένο τέρας του παρελθόντος, ένα καταραμένο φάντασμα, που θα εξολοθρευτεί, μετά από πάλη, από τον Γερμανό Επιθεωρητή Brandt.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η Ελληνική εκδοχή που δημοσιεύθηκε στο περιοδικό «το Αγόρι» «πετσοκόπηκε», για να μπορέσει να χωρέσει στο μέγεθος του εν λόγω περιοδικού. Γι’ αυτό και παρατηρήθηκαν εικόνες με «μισά» κεφάλια ή «μπαλονάκια» που απλώνουν πάνω στο σκίτσο. Τα συγκεκριμένα τεύχη του περιοδικού «το Αγόρι» είναι κάτι παραπάνω από δύσκολο να βρεθούν. Κυκλοφορεί, όμως, η πολυτελής αγγλική έκδοση σε τόμο που περιέχει όλη την ιστορία, και την οποία μπορεί να προμηθευτεί όποιος ενδιαφέρεται διαδικτυακά. Καλή (αναμφίβολα ανατριχιαστική) απόλαυση!

ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΑΣΤΟΡΑΣ


 

Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου 2019

Συνέντευξη Joseph Vargo

από την Ράνια Ιωάννου

Ο Joseph Vargo είναι ένας διάσημος Αμερικανός Gothic ζωγράφος, συγγραφέας και μουσικός. Από το ξεκίνημα της καλλιτεχνικής του πορείας μέχρι τώρα εκφράστηκε μέσα από διάφορα καλλιτεχνικά μέσα παρουσιάζοντας μια αξιοσημείωτη προσαρμοστικότητα. Πότε μουσικός, πότε ζωγράφος, πότε συγγραφέας κυνήγησε το προσωπικό του όραμα και η προσπάθεια του στέφθηκε, απ’ ότι φάνηκε από το ίδιο το κοινό, με επιτυχία. Ο Joseph Vargo απέδειξε μέσα από το έργο του ότι η Gothic φαντασία δεν είναι νεκρή αλλά αντιθέτως φαίνεται σήμερα να είναι, εν μέρει χάρη και στον ίδιο τον καλλιτέχνη, ακόμα πιο ζωντανή και εκφραστική. Οι δημιουργίες του χαρακτηρίζονται από τη σκοτεινή, ρομαντική αίσθηση που μας αφήνουν και τα έργα των μεγάλων κλασσικών Gothic συγγραφέων, όπως πχ του Bram Stoker και του Edgar Allan Poe. Σε αυτή την αποκλειστική συνέντευξη που εξασφαλίσαμε για τη Fantasy Gate μπορείτε να μάθετε κάποια επιπλέον πράγματα για τον καλλιτέχνη, τις επιρροές του, το καλλιτεχνικό του έργο και τα μελλοντικά του σχέδια.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ